pvi_1394.001 Styl eigen sind. Wir haben schon zu jenem §. bemerkt, daß die pvi_1394.002 griechischen Tragiker reich sind an solchen wie aus traumhaft dunklem Grunde pvi_1394.003 seltsam aufglühenden Bildern, die an Shakespeare erinnern. Die feurig pvi_1394.004 bewegte Stimmung des Drama wühlt die Phantasie leidenschaftlicher auf, der pvi_1394.005 spannende Gang läßt keine Zeit, das Bild zu begründen, zu rechtfertigen, es pvi_1394.006 muß schlagartig wirken, zuerst befremden, dann wie in Blitz beleuchten, überzeugen. pvi_1394.007 - Es ist der geniale Takt der Griechen, der sie führte, den Jambuspvi_1394.008 als dramatischen Vers auszubilden. Wie ganz sein Charakter der dramatischen pvi_1394.009 Bewegung entspricht und wie der Trochäus der Spanier eine aus pvi_1394.010 Feierlichkeit und lyrischem Verhauchen gemischte, undramatische Stimmung mit pvi_1394.011 sich führt, ist schon im Abschnitte von der Rhythmik gesagt. Die längere, breitspurigere pvi_1394.012 Bahn des Trimeter im Unterschiede von der kürzeren des fünffüßigen pvi_1394.013 Jambus im neueren Drama bezeichnet aber auch nach dieser Seite den pvi_1394.014 Gegensatz der Style. Färbung und Belebung durch Zwischenklang anderer pvi_1394.015 Metren (Anapäste und Spondäen), durch einen Kampf von Wort= und pvi_1394.016 Vers-Accent, durch die Wechsel des Verhältnisses zwischen Wortfuß und pvi_1394.017 Versfuß fehlt natürlich auch dem Jambus nicht; daß er im classischen pvi_1394.018 Drama von lyrischen Strophen unterbrochen wird, gehört nur soweit hieher, pvi_1394.019 als die Einflechtung von Reimen im modernen Drama als Ausdruck durchbrechender pvi_1394.020 lyrischer Stimmung, der freilich sparsam sein soll, diesem Formwechsel pvi_1394.021 ungefähr entspricht. Durchherrschender Reim, wie z. B. in Göthe's pvi_1394.022 Faust, kann nur für die Spezialität eines Drama gerechtfertigt werden, pvi_1394.023 das sich in innerliche Tiefen versenkt, die von der Dicht-Art im Ganzen pvi_1394.024 mit Recht vermieden werden, daneben aber das Phantastische und Naturalistische pvi_1394.025 walten läßt. Der Gebrauch der Prosa hängt mit dem Styl-Unterschiede pvi_1394.026 zusammen, den wir erst im Folgenden aufnehmen. Jm hohen Drama pvi_1394.027 wird er da begründet sein, wo eine grasse Wirklichkeit durchbricht, wie im pvi_1394.028 Makbeth, wo die Lady als Nachtwandlerinn auftritt, im Faust nach den pvi_1394.029 Blocksbergscenen, wo der Held das Schicksal Margaretens erfahren hat und, pvi_1394.030 nachdem ihm die Augen so fürchterlich aufgegangen, dem Mephistopheles pvi_1394.031 die wilden Vorwürfe macht. Komische Einschiebungen werden ebenfalls pvi_1394.032 passend in prosaischer Sprache reden, dieß entspricht der Natur des Komischen, pvi_1394.033 obwohl es nicht nothwendig durch sie gefordert ist.
pvi_1394.034
§. 902.
pvi_1394.035
Jn keinem Kunstwerke hat die Composition so hohe Bedeutung wie pvi_1394.036 im dramatischen. Die Zeit und den Raum, in die sie ihre Handlung setzt, pvi_1394.037 idealisirt sie im Sinne der Zusammenziehung und des gemäßigt freien Wechsels. pvi_1394.038 Die Handlung selbst beherrscht durch strenge Einheit die ihr untergeordnete, pvi_1394.039 sparsame Vielheit von einzelnen Handlungen, worin die Episode nur die
pvi_1394.001 Styl eigen sind. Wir haben schon zu jenem §. bemerkt, daß die pvi_1394.002 griechischen Tragiker reich sind an solchen wie aus traumhaft dunklem Grunde pvi_1394.003 seltsam aufglühenden Bildern, die an Shakespeare erinnern. Die feurig pvi_1394.004 bewegte Stimmung des Drama wühlt die Phantasie leidenschaftlicher auf, der pvi_1394.005 spannende Gang läßt keine Zeit, das Bild zu begründen, zu rechtfertigen, es pvi_1394.006 muß schlagartig wirken, zuerst befremden, dann wie in Blitz beleuchten, überzeugen. pvi_1394.007 – Es ist der geniale Takt der Griechen, der sie führte, den Jambuspvi_1394.008 als dramatischen Vers auszubilden. Wie ganz sein Charakter der dramatischen pvi_1394.009 Bewegung entspricht und wie der Trochäus der Spanier eine aus pvi_1394.010 Feierlichkeit und lyrischem Verhauchen gemischte, undramatische Stimmung mit pvi_1394.011 sich führt, ist schon im Abschnitte von der Rhythmik gesagt. Die längere, breitspurigere pvi_1394.012 Bahn des Trimeter im Unterschiede von der kürzeren des fünffüßigen pvi_1394.013 Jambus im neueren Drama bezeichnet aber auch nach dieser Seite den pvi_1394.014 Gegensatz der Style. Färbung und Belebung durch Zwischenklang anderer pvi_1394.015 Metren (Anapäste und Spondäen), durch einen Kampf von Wort= und pvi_1394.016 Vers-Accent, durch die Wechsel des Verhältnisses zwischen Wortfuß und pvi_1394.017 Versfuß fehlt natürlich auch dem Jambus nicht; daß er im classischen pvi_1394.018 Drama von lyrischen Strophen unterbrochen wird, gehört nur soweit hieher, pvi_1394.019 als die Einflechtung von Reimen im modernen Drama als Ausdruck durchbrechender pvi_1394.020 lyrischer Stimmung, der freilich sparsam sein soll, diesem Formwechsel pvi_1394.021 ungefähr entspricht. Durchherrschender Reim, wie z. B. in Göthe's pvi_1394.022 Faust, kann nur für die Spezialität eines Drama gerechtfertigt werden, pvi_1394.023 das sich in innerliche Tiefen versenkt, die von der Dicht-Art im Ganzen pvi_1394.024 mit Recht vermieden werden, daneben aber das Phantastische und Naturalistische pvi_1394.025 walten läßt. Der Gebrauch der Prosa hängt mit dem Styl-Unterschiede pvi_1394.026 zusammen, den wir erst im Folgenden aufnehmen. Jm hohen Drama pvi_1394.027 wird er da begründet sein, wo eine grasse Wirklichkeit durchbricht, wie im pvi_1394.028 Makbeth, wo die Lady als Nachtwandlerinn auftritt, im Faust nach den pvi_1394.029 Blocksbergscenen, wo der Held das Schicksal Margaretens erfahren hat und, pvi_1394.030 nachdem ihm die Augen so fürchterlich aufgegangen, dem Mephistopheles pvi_1394.031 die wilden Vorwürfe macht. Komische Einschiebungen werden ebenfalls pvi_1394.032 passend in prosaischer Sprache reden, dieß entspricht der Natur des Komischen, pvi_1394.033 obwohl es nicht nothwendig durch sie gefordert ist.
pvi_1394.034
§. 902.
pvi_1394.035
Jn keinem Kunstwerke hat die Composition so hohe Bedeutung wie pvi_1394.036 im dramatischen. Die Zeit und den Raum, in die sie ihre Handlung setzt, pvi_1394.037 idealisirt sie im Sinne der Zusammenziehung und des gemäßigt freien Wechsels. pvi_1394.038 Die Handlung selbst beherrscht durch strenge Einheit die ihr untergeordnete, pvi_1394.039 sparsame Vielheit von einzelnen Handlungen, worin die Episode nur die
<TEI><text><body><divn="1"><divn="2"><divn="3"><divn="4"><p><hirendition="#et"><pbfacs="#f0256"n="1394"/><lbn="pvi_1394.001"/>
Styl eigen sind. Wir haben schon zu jenem §. bemerkt, daß die <lbn="pvi_1394.002"/>
griechischen Tragiker reich sind an solchen wie aus traumhaft dunklem Grunde <lbn="pvi_1394.003"/>
seltsam aufglühenden Bildern, die an Shakespeare erinnern. Die feurig <lbn="pvi_1394.004"/>
bewegte Stimmung des Drama wühlt die Phantasie leidenschaftlicher auf, der <lbn="pvi_1394.005"/>
spannende Gang läßt keine Zeit, das Bild zu begründen, zu rechtfertigen, es <lbn="pvi_1394.006"/>
muß schlagartig wirken, zuerst befremden, dann wie in Blitz beleuchten, überzeugen. <lbn="pvi_1394.007"/>– Es ist der geniale Takt der Griechen, der sie führte, den <hirendition="#g">Jambus</hi><lbn="pvi_1394.008"/>
als dramatischen Vers auszubilden. Wie ganz sein Charakter der dramatischen <lbn="pvi_1394.009"/>
Bewegung entspricht und wie der Trochäus der Spanier eine aus <lbn="pvi_1394.010"/>
Feierlichkeit und lyrischem Verhauchen gemischte, undramatische Stimmung mit <lbn="pvi_1394.011"/>
sich führt, ist schon im Abschnitte von der Rhythmik gesagt. Die längere, breitspurigere <lbn="pvi_1394.012"/>
Bahn des Trimeter im Unterschiede von der kürzeren des fünffüßigen <lbn="pvi_1394.013"/>
Jambus im neueren Drama bezeichnet aber auch nach dieser Seite den <lbn="pvi_1394.014"/>
Gegensatz der Style. Färbung und Belebung durch Zwischenklang anderer <lbn="pvi_1394.015"/>
Metren (Anapäste und Spondäen), durch einen Kampf von Wort= und <lbn="pvi_1394.016"/>
Vers-Accent, durch die Wechsel des Verhältnisses zwischen Wortfuß und <lbn="pvi_1394.017"/>
Versfuß fehlt natürlich auch dem Jambus nicht; daß er im classischen <lbn="pvi_1394.018"/>
Drama von lyrischen Strophen unterbrochen wird, gehört nur soweit hieher, <lbn="pvi_1394.019"/>
als die Einflechtung von Reimen im modernen Drama als Ausdruck durchbrechender <lbn="pvi_1394.020"/>
lyrischer Stimmung, der freilich sparsam sein soll, diesem Formwechsel <lbn="pvi_1394.021"/>
ungefähr entspricht. Durchherrschender Reim, wie z. B. in Göthe's <lbn="pvi_1394.022"/>
Faust, kann nur für die Spezialität eines Drama gerechtfertigt werden, <lbn="pvi_1394.023"/>
das sich in innerliche Tiefen versenkt, die von der Dicht-Art im Ganzen <lbn="pvi_1394.024"/>
mit Recht vermieden werden, daneben aber das Phantastische und Naturalistische <lbn="pvi_1394.025"/>
walten läßt. Der Gebrauch der Prosa hängt mit dem Styl-Unterschiede <lbn="pvi_1394.026"/>
zusammen, den wir erst im Folgenden aufnehmen. Jm hohen Drama <lbn="pvi_1394.027"/>
wird er da begründet sein, wo eine grasse Wirklichkeit durchbricht, wie im <lbn="pvi_1394.028"/>
Makbeth, wo die Lady als Nachtwandlerinn auftritt, im Faust nach den <lbn="pvi_1394.029"/>
Blocksbergscenen, wo der Held das Schicksal Margaretens erfahren hat und, <lbn="pvi_1394.030"/>
nachdem ihm die Augen so fürchterlich aufgegangen, dem Mephistopheles <lbn="pvi_1394.031"/>
die wilden Vorwürfe macht. Komische Einschiebungen werden ebenfalls <lbn="pvi_1394.032"/>
passend in prosaischer Sprache reden, dieß entspricht der Natur des Komischen, <lbn="pvi_1394.033"/>
obwohl es nicht nothwendig durch sie gefordert ist.</hi></p></div><lbn="pvi_1394.034"/><divn="4"><p><hirendition="#c">§. 902.</hi></p><lbn="pvi_1394.035"/><p> Jn keinem Kunstwerke hat die <hirendition="#g">Composition</hi> so hohe Bedeutung wie <lbn="pvi_1394.036"/>
im dramatischen. Die <hirendition="#g">Zeit</hi> und den <hirendition="#g">Raum,</hi> in die sie ihre Handlung setzt, <lbn="pvi_1394.037"/>
idealisirt sie im Sinne der Zusammenziehung und des gemäßigt freien Wechsels. <lbn="pvi_1394.038"/>
Die Handlung selbst beherrscht durch strenge <hirendition="#g">Einheit</hi> die ihr untergeordnete, <lbn="pvi_1394.039"/>
sparsame Vielheit von einzelnen Handlungen, worin die Episode nur die
</p></div></div></div></div></body></text></TEI>
[1394/0256]
pvi_1394.001
Styl eigen sind. Wir haben schon zu jenem §. bemerkt, daß die pvi_1394.002
griechischen Tragiker reich sind an solchen wie aus traumhaft dunklem Grunde pvi_1394.003
seltsam aufglühenden Bildern, die an Shakespeare erinnern. Die feurig pvi_1394.004
bewegte Stimmung des Drama wühlt die Phantasie leidenschaftlicher auf, der pvi_1394.005
spannende Gang läßt keine Zeit, das Bild zu begründen, zu rechtfertigen, es pvi_1394.006
muß schlagartig wirken, zuerst befremden, dann wie in Blitz beleuchten, überzeugen. pvi_1394.007
– Es ist der geniale Takt der Griechen, der sie führte, den Jambus pvi_1394.008
als dramatischen Vers auszubilden. Wie ganz sein Charakter der dramatischen pvi_1394.009
Bewegung entspricht und wie der Trochäus der Spanier eine aus pvi_1394.010
Feierlichkeit und lyrischem Verhauchen gemischte, undramatische Stimmung mit pvi_1394.011
sich führt, ist schon im Abschnitte von der Rhythmik gesagt. Die längere, breitspurigere pvi_1394.012
Bahn des Trimeter im Unterschiede von der kürzeren des fünffüßigen pvi_1394.013
Jambus im neueren Drama bezeichnet aber auch nach dieser Seite den pvi_1394.014
Gegensatz der Style. Färbung und Belebung durch Zwischenklang anderer pvi_1394.015
Metren (Anapäste und Spondäen), durch einen Kampf von Wort= und pvi_1394.016
Vers-Accent, durch die Wechsel des Verhältnisses zwischen Wortfuß und pvi_1394.017
Versfuß fehlt natürlich auch dem Jambus nicht; daß er im classischen pvi_1394.018
Drama von lyrischen Strophen unterbrochen wird, gehört nur soweit hieher, pvi_1394.019
als die Einflechtung von Reimen im modernen Drama als Ausdruck durchbrechender pvi_1394.020
lyrischer Stimmung, der freilich sparsam sein soll, diesem Formwechsel pvi_1394.021
ungefähr entspricht. Durchherrschender Reim, wie z. B. in Göthe's pvi_1394.022
Faust, kann nur für die Spezialität eines Drama gerechtfertigt werden, pvi_1394.023
das sich in innerliche Tiefen versenkt, die von der Dicht-Art im Ganzen pvi_1394.024
mit Recht vermieden werden, daneben aber das Phantastische und Naturalistische pvi_1394.025
walten läßt. Der Gebrauch der Prosa hängt mit dem Styl-Unterschiede pvi_1394.026
zusammen, den wir erst im Folgenden aufnehmen. Jm hohen Drama pvi_1394.027
wird er da begründet sein, wo eine grasse Wirklichkeit durchbricht, wie im pvi_1394.028
Makbeth, wo die Lady als Nachtwandlerinn auftritt, im Faust nach den pvi_1394.029
Blocksbergscenen, wo der Held das Schicksal Margaretens erfahren hat und, pvi_1394.030
nachdem ihm die Augen so fürchterlich aufgegangen, dem Mephistopheles pvi_1394.031
die wilden Vorwürfe macht. Komische Einschiebungen werden ebenfalls pvi_1394.032
passend in prosaischer Sprache reden, dieß entspricht der Natur des Komischen, pvi_1394.033
obwohl es nicht nothwendig durch sie gefordert ist.
pvi_1394.034
§. 902.
pvi_1394.035
Jn keinem Kunstwerke hat die Composition so hohe Bedeutung wie pvi_1394.036
im dramatischen. Die Zeit und den Raum, in die sie ihre Handlung setzt, pvi_1394.037
idealisirt sie im Sinne der Zusammenziehung und des gemäßigt freien Wechsels. pvi_1394.038
Die Handlung selbst beherrscht durch strenge Einheit die ihr untergeordnete, pvi_1394.039
sparsame Vielheit von einzelnen Handlungen, worin die Episode nur die
Informationen zur CAB-Ansicht
Diese Ansicht bietet Ihnen die Darstellung des Textes in normalisierter Orthographie.
Diese Textvariante wird vollautomatisch erstellt und kann aufgrund dessen auch Fehler enthalten.
Alle veränderten Wortformen sind grau hinterlegt. Als fremdsprachliches Material erkannte
Textteile sind ausgegraut dargestellt.
Sie haben einen Fehler gefunden?
Dann können Sie diesen über unsere Qualitätssicherungsplattform
DTAQ melden.
Kommentar zur DTA-Ausgabe
Dieses Werk wurde im Rahmen des Moduls DTA-Erweiterungen (DTAE) digitalisiert.
Weitere Informationen …
Technische Universität Darmstadt, Universität Stuttgart: Bereitstellung der Scan-Digitalisate und der Texttranskription.
(2015-09-30T09:54:39Z)
Bitte beachten Sie, dass die aktuelle Transkription (und Textauszeichnung) mittlerweile nicht mehr dem Stand zum Zeitpunkt der Übernahme des Werkes in das DTA entsprechen muss.
TextGrid/DARIAH-DE: Langfristige Bereitstellung der TextGrid/DARIAH-DE-Repository-Ausgabe
Stefan Alscher: Bearbeitung der digitalen Edition - Annotation des Metaphernbegriffs
Hans-Werner Bartz: Bearbeitung der digitalen Edition - Tustep-Unterstützung
Michael Bender: Bearbeitung der digitalen Edition - Koordination, Konzeption (Korpusaufbau, Annotationsschema, Workflow, Publikationsformen), Annotation des Metaphernbegriffs, XML-Auszeichnung)
Leonie Blumenschein: Bearbeitung der digitalen Edition - XML-Auszeichnung
David Glück: Bearbeitung der digitalen Edition - Korpusaufbau, XML-Auszeichnung, Annotation des Metaphernbegriffs, XSL+JavaScript
Constanze Hahn: Bearbeitung der digitalen Edition - Korpusaufbau, XML-Auszeichnung
Philipp Hegel: Bearbeitung der digitalen Edition - XML/XSL/CSS-Unterstützung
Andrea Rapp: ePoetics-Projekt-Koordination
Weitere Informationen:
Bogensignaturen: keine Angabe;
Druckfehler: keine Angabe;
fremdsprachliches Material: gekennzeichnet;
Geminations-/Abkürzungsstriche: wie Vorlage;
Hervorhebungen (Antiqua, Sperrschrift, Kursive etc.): wie Vorlage;
i/j in Fraktur: wie Vorlage;
I/J in Fraktur: wie Vorlage;
Kolumnentitel: nicht übernommen;
Kustoden: nicht übernommen;
langes s (ſ): wie Vorlage;
Normalisierungen: keine;
rundes r (ꝛ): wie Vorlage;
Seitenumbrüche markiert: ja;
Silbentrennung: nicht übernommen;
u/v bzw. U/V: wie Vorlage;
Vokale mit übergest. e: wie Vorlage;
Vollständigkeit: vollständig erfasst;
Zeichensetzung: wie Vorlage;
Zeilenumbrüche markiert: ja;
Vischer, Friedrich Theodor: Aesthetik oder Wissenschaft des Schönen zum Gebrauche für Vorlesungen. Dritter Teil. Zweiter Abschnitt. Die Künste. Fünftes Heft: Die Dichtung (Schluss des ganzen Werkes). Stuttgart, 1857, S. 1394. In: Deutsches Textarchiv <https://www.deutschestextarchiv.de/vischer_poetik_1857/256>, abgerufen am 17.05.2024.
Alle Inhalte dieser Seite unterstehen, soweit nicht anders gekennzeichnet, einer
Creative-Commons-Lizenz.
Die Rechte an den angezeigten Bilddigitalisaten, soweit nicht anders gekennzeichnet, liegen bei den besitzenden Bibliotheken.
Weitere Informationen finden Sie in den DTA-Nutzungsbedingungen.
Insbesondere im Hinblick auf die §§ 86a StGB und 130 StGB wird festgestellt, dass die auf
diesen Seiten abgebildeten Inhalte weder in irgendeiner Form propagandistischen Zwecken
dienen, oder Werbung für verbotene Organisationen oder Vereinigungen darstellen, oder
nationalsozialistische Verbrechen leugnen oder verharmlosen, noch zum Zwecke der
Herabwürdigung der Menschenwürde gezeigt werden.
Die auf diesen Seiten abgebildeten Inhalte (in Wort und Bild) dienen im Sinne des
§ 86 StGB Abs. 3 ausschließlich historischen, sozial- oder kulturwissenschaftlichen
Forschungszwecken. Ihre Veröffentlichung erfolgt in der Absicht, Wissen zur Anregung
der intellektuellen Selbstständigkeit und Verantwortungsbereitschaft des Staatsbürgers zu
vermitteln und damit der Förderung seiner Mündigkeit zu dienen.
Zitierempfehlung: Deutsches Textarchiv. Grundlage für ein Referenzkorpus der neuhochdeutschen Sprache. Herausgegeben von der Berlin-Brandenburgischen Akademie der Wissenschaften, Berlin 2024. URL: https://www.deutschestextarchiv.de/.
