pgo_408.001 Lessing, Jmmermann und Laube, als durch diesen Zauber einer latentenpgo_408.002 Lyrik, durch den geheimnißvollen Reiz der echt dichterischen Beseelung? pgo_408.003 Doch latent muß die Lyrik im Drama sein, nicht vorlaut, von innen pgo_408.004 heraus wirkend, nicht von außen aufgetragen, dem Dramatischen gehorchend, pgo_408.005 nicht es beherrschend, intensiv, nicht zerflossen! Die lyrischen Formen pgo_408.006 des spanischen Drama, die Sonette und Stanzen sprengen den pgo_408.007 Rahmen der bestimmten Kunstgattung. Wie anders ist die Lyrik in pgo_408.008 Shakespeare's "Romeo und Julie," die Trägerin einer sich rastlos fortentwickelnden pgo_408.009 Leidenschaft! Hieraus ergiebt sich die Berechtigung der pgo_408.010 Lyrik und ihre Schranke! Die Lyrik im Drama ist nur ein aromatischer pgo_408.011 Hauch, der über den Situationen und Charakteren schwebt! Die Lyrik ist pgo_408.012 ausgesprochene Stimmung -- jeder Charakter des Dramas macht in pgo_408.013 seinem Fortgang eine Reihe von Stimmungen durch, die ausgedrückt pgo_408.014 werden müssen! Doch zunächst dürfen diese Stimmungen nur dann einen pgo_408.015 prägnanten lyrischen Ausdruck finden, wenn sie Ursache und Wirkung der pgo_408.016 dramatischen Handlung, und nicht müßige Zwischenstationen sind; dann pgo_408.017 aber darf diese Lyrik nicht eine bestimmte lyrische Form annehmen, sondern pgo_408.018 sie muß sich der dramatischen Rhythmik unterordnen. Die Schillerschen pgo_408.019 Monologe, in denen häufig Stanzen, anapästische, gereimte Verse pgo_408.020 den reimlosen, fünffüßigen blanc-vers unterbrechen, sind nicht von lyrischer pgo_408.021 Zerflossenheit freizusprechen.
pgo_408.022 Die dramatische Handlung selbst liegt nun, wie alles menschliche pgo_408.023 Handeln, zwischen den beiden Polen der freien Selbstbestimmung und pgo_408.024 der verhüllten Nothwendigkeit! Aber während das Epos sich mehr nach pgo_408.025 dem zweiten hinneigt, mehr das menschliche Handeln unter das allgemeine pgo_408.026 Weltgesetz stellt, sein Pathos unter die Naturgewalt beugt: stellt pgo_408.027 das Drama die That des Menschen auf die Spitze seiner freien Entscheidung pgo_408.028 und läßt die Handlung ohne jeden Eingriff der Natur aus pgo_408.029 Wirkung und Gegenwirkung der handelnden Charaktere hervorgehn. Die pgo_408.030 Welt des Dramas ist das Reich des freien Willens und der sittlichen pgo_408.031 Zurechnung. Damit ist die Darstellung des Charakters in seiner Naturbestimmtheit pgo_408.032 nicht ausgeschlossen! Gerade der Dramatiker stellt den Helden pgo_408.033 in jener originalen Urbildlichkeit dar, wie sein Charakter "von Haus pgo_408.034 aus" erscheint, wie er unter den Einwirkungen der Verhältnisse geworden pgo_408.035 ist. Der dramatische Charakter ist ganz; seine Entwickelung zieht nur
pgo_408.001 Lessing, Jmmermann und Laube, als durch diesen Zauber einer latentenpgo_408.002 Lyrik, durch den geheimnißvollen Reiz der echt dichterischen Beseelung? pgo_408.003 Doch latent muß die Lyrik im Drama sein, nicht vorlaut, von innen pgo_408.004 heraus wirkend, nicht von außen aufgetragen, dem Dramatischen gehorchend, pgo_408.005 nicht es beherrschend, intensiv, nicht zerflossen! Die lyrischen Formen pgo_408.006 des spanischen Drama, die Sonette und Stanzen sprengen den pgo_408.007 Rahmen der bestimmten Kunstgattung. Wie anders ist die Lyrik in pgo_408.008 Shakespeare's „Romeo und Julie,“ die Trägerin einer sich rastlos fortentwickelnden pgo_408.009 Leidenschaft! Hieraus ergiebt sich die Berechtigung der pgo_408.010 Lyrik und ihre Schranke! Die Lyrik im Drama ist nur ein aromatischer pgo_408.011 Hauch, der über den Situationen und Charakteren schwebt! Die Lyrik ist pgo_408.012 ausgesprochene Stimmung — jeder Charakter des Dramas macht in pgo_408.013 seinem Fortgang eine Reihe von Stimmungen durch, die ausgedrückt pgo_408.014 werden müssen! Doch zunächst dürfen diese Stimmungen nur dann einen pgo_408.015 prägnanten lyrischen Ausdruck finden, wenn sie Ursache und Wirkung der pgo_408.016 dramatischen Handlung, und nicht müßige Zwischenstationen sind; dann pgo_408.017 aber darf diese Lyrik nicht eine bestimmte lyrische Form annehmen, sondern pgo_408.018 sie muß sich der dramatischen Rhythmik unterordnen. Die Schillerschen pgo_408.019 Monologe, in denen häufig Stanzen, anapästische, gereimte Verse pgo_408.020 den reimlosen, fünffüßigen blanc-vers unterbrechen, sind nicht von lyrischer pgo_408.021 Zerflossenheit freizusprechen.
pgo_408.022 Die dramatische Handlung selbst liegt nun, wie alles menschliche pgo_408.023 Handeln, zwischen den beiden Polen der freien Selbstbestimmung und pgo_408.024 der verhüllten Nothwendigkeit! Aber während das Epos sich mehr nach pgo_408.025 dem zweiten hinneigt, mehr das menschliche Handeln unter das allgemeine pgo_408.026 Weltgesetz stellt, sein Pathos unter die Naturgewalt beugt: stellt pgo_408.027 das Drama die That des Menschen auf die Spitze seiner freien Entscheidung pgo_408.028 und läßt die Handlung ohne jeden Eingriff der Natur aus pgo_408.029 Wirkung und Gegenwirkung der handelnden Charaktere hervorgehn. Die pgo_408.030 Welt des Dramas ist das Reich des freien Willens und der sittlichen pgo_408.031 Zurechnung. Damit ist die Darstellung des Charakters in seiner Naturbestimmtheit pgo_408.032 nicht ausgeschlossen! Gerade der Dramatiker stellt den Helden pgo_408.033 in jener originalen Urbildlichkeit dar, wie sein Charakter „von Haus pgo_408.034 aus“ erscheint, wie er unter den Einwirkungen der Verhältnisse geworden pgo_408.035 ist. Der dramatische Charakter ist ganz; seine Entwickelung zieht nur
<TEI><text><body><divn="1"><divn="2"><divn="3"><divn="4"><p><pbfacs="#f0430"n="408"/><lbn="pgo_408.001"/>
Lessing, Jmmermann und Laube, als durch diesen Zauber einer <hirendition="#g">latenten</hi><lbn="pgo_408.002"/>
Lyrik, durch den geheimnißvollen Reiz der echt dichterischen Beseelung? <lbn="pgo_408.003"/>
Doch <hirendition="#g">latent</hi> muß die Lyrik im Drama sein, nicht vorlaut, von innen <lbn="pgo_408.004"/>
heraus wirkend, nicht von außen aufgetragen, dem Dramatischen gehorchend, <lbn="pgo_408.005"/>
nicht es beherrschend, intensiv, nicht zerflossen! Die lyrischen Formen <lbn="pgo_408.006"/>
des spanischen Drama, die Sonette und Stanzen sprengen den <lbn="pgo_408.007"/>
Rahmen der bestimmten Kunstgattung. Wie anders ist die Lyrik in <lbn="pgo_408.008"/>
Shakespeare's „Romeo und Julie,“ die Trägerin einer sich rastlos fortentwickelnden <lbn="pgo_408.009"/>
Leidenschaft! Hieraus ergiebt sich die Berechtigung der <lbn="pgo_408.010"/>
Lyrik und ihre Schranke! Die Lyrik im Drama ist nur ein aromatischer <lbn="pgo_408.011"/>
Hauch, der über den Situationen und Charakteren schwebt! Die Lyrik ist <lbn="pgo_408.012"/>
ausgesprochene Stimmung — jeder Charakter des Dramas macht in <lbn="pgo_408.013"/>
seinem Fortgang eine Reihe von Stimmungen durch, die ausgedrückt <lbn="pgo_408.014"/>
werden müssen! Doch zunächst dürfen diese Stimmungen nur dann einen <lbn="pgo_408.015"/>
prägnanten lyrischen Ausdruck finden, wenn sie Ursache und Wirkung der <lbn="pgo_408.016"/>
dramatischen Handlung, und nicht müßige Zwischenstationen sind; dann <lbn="pgo_408.017"/>
aber darf diese Lyrik nicht eine bestimmte lyrische Form annehmen, sondern <lbn="pgo_408.018"/>
sie muß sich der dramatischen Rhythmik unterordnen. Die Schillerschen <lbn="pgo_408.019"/>
Monologe, in denen häufig Stanzen, anapästische, gereimte Verse <lbn="pgo_408.020"/>
den reimlosen, fünffüßigen <foreignxml:lang="fra">blanc-vers</foreign> unterbrechen, sind nicht von lyrischer <lbn="pgo_408.021"/>
Zerflossenheit freizusprechen.</p><p><lbn="pgo_408.022"/>
Die dramatische Handlung selbst liegt nun, wie alles menschliche <lbn="pgo_408.023"/>
Handeln, zwischen den beiden Polen der freien Selbstbestimmung und <lbn="pgo_408.024"/>
der verhüllten Nothwendigkeit! Aber während das Epos sich mehr nach <lbn="pgo_408.025"/>
dem zweiten hinneigt, mehr das menschliche Handeln unter das allgemeine <lbn="pgo_408.026"/>
Weltgesetz stellt, sein Pathos unter die Naturgewalt beugt: stellt <lbn="pgo_408.027"/>
das Drama die <hirendition="#g">That</hi> des <hirendition="#g">Menschen</hi> auf die Spitze seiner freien Entscheidung <lbn="pgo_408.028"/>
und läßt die Handlung ohne jeden Eingriff der Natur aus <lbn="pgo_408.029"/>
Wirkung und Gegenwirkung der handelnden Charaktere hervorgehn. Die <lbn="pgo_408.030"/>
Welt des Dramas ist das Reich des freien Willens und der sittlichen <lbn="pgo_408.031"/>
Zurechnung. Damit ist die Darstellung des Charakters in seiner Naturbestimmtheit <lbn="pgo_408.032"/>
nicht ausgeschlossen! Gerade der Dramatiker stellt den Helden <lbn="pgo_408.033"/>
in jener originalen Urbildlichkeit dar, wie sein Charakter „von Haus <lbn="pgo_408.034"/>
aus“ erscheint, wie er unter den Einwirkungen der Verhältnisse geworden <lbn="pgo_408.035"/>
ist. Der dramatische Charakter ist <hirendition="#g">ganz;</hi> seine Entwickelung zieht nur
</p></div></div></div></div></body></text></TEI>
[408/0430]
pgo_408.001
Lessing, Jmmermann und Laube, als durch diesen Zauber einer latenten pgo_408.002
Lyrik, durch den geheimnißvollen Reiz der echt dichterischen Beseelung? pgo_408.003
Doch latent muß die Lyrik im Drama sein, nicht vorlaut, von innen pgo_408.004
heraus wirkend, nicht von außen aufgetragen, dem Dramatischen gehorchend, pgo_408.005
nicht es beherrschend, intensiv, nicht zerflossen! Die lyrischen Formen pgo_408.006
des spanischen Drama, die Sonette und Stanzen sprengen den pgo_408.007
Rahmen der bestimmten Kunstgattung. Wie anders ist die Lyrik in pgo_408.008
Shakespeare's „Romeo und Julie,“ die Trägerin einer sich rastlos fortentwickelnden pgo_408.009
Leidenschaft! Hieraus ergiebt sich die Berechtigung der pgo_408.010
Lyrik und ihre Schranke! Die Lyrik im Drama ist nur ein aromatischer pgo_408.011
Hauch, der über den Situationen und Charakteren schwebt! Die Lyrik ist pgo_408.012
ausgesprochene Stimmung — jeder Charakter des Dramas macht in pgo_408.013
seinem Fortgang eine Reihe von Stimmungen durch, die ausgedrückt pgo_408.014
werden müssen! Doch zunächst dürfen diese Stimmungen nur dann einen pgo_408.015
prägnanten lyrischen Ausdruck finden, wenn sie Ursache und Wirkung der pgo_408.016
dramatischen Handlung, und nicht müßige Zwischenstationen sind; dann pgo_408.017
aber darf diese Lyrik nicht eine bestimmte lyrische Form annehmen, sondern pgo_408.018
sie muß sich der dramatischen Rhythmik unterordnen. Die Schillerschen pgo_408.019
Monologe, in denen häufig Stanzen, anapästische, gereimte Verse pgo_408.020
den reimlosen, fünffüßigen blanc-vers unterbrechen, sind nicht von lyrischer pgo_408.021
Zerflossenheit freizusprechen.
pgo_408.022
Die dramatische Handlung selbst liegt nun, wie alles menschliche pgo_408.023
Handeln, zwischen den beiden Polen der freien Selbstbestimmung und pgo_408.024
der verhüllten Nothwendigkeit! Aber während das Epos sich mehr nach pgo_408.025
dem zweiten hinneigt, mehr das menschliche Handeln unter das allgemeine pgo_408.026
Weltgesetz stellt, sein Pathos unter die Naturgewalt beugt: stellt pgo_408.027
das Drama die That des Menschen auf die Spitze seiner freien Entscheidung pgo_408.028
und läßt die Handlung ohne jeden Eingriff der Natur aus pgo_408.029
Wirkung und Gegenwirkung der handelnden Charaktere hervorgehn. Die pgo_408.030
Welt des Dramas ist das Reich des freien Willens und der sittlichen pgo_408.031
Zurechnung. Damit ist die Darstellung des Charakters in seiner Naturbestimmtheit pgo_408.032
nicht ausgeschlossen! Gerade der Dramatiker stellt den Helden pgo_408.033
in jener originalen Urbildlichkeit dar, wie sein Charakter „von Haus pgo_408.034
aus“ erscheint, wie er unter den Einwirkungen der Verhältnisse geworden pgo_408.035
ist. Der dramatische Charakter ist ganz; seine Entwickelung zieht nur
Informationen zur CAB-Ansicht
Diese Ansicht bietet Ihnen die Darstellung des Textes in normalisierter Orthographie.
Diese Textvariante wird vollautomatisch erstellt und kann aufgrund dessen auch Fehler enthalten.
Alle veränderten Wortformen sind grau hinterlegt. Als fremdsprachliches Material erkannte
Textteile sind ausgegraut dargestellt.
Sie haben einen Fehler gefunden?
Dann können Sie diesen über unsere Qualitätssicherungsplattform
DTAQ melden.
Kommentar zur DTA-Ausgabe
Dieses Werk wurde im Rahmen des Moduls DTA-Erweiterungen (DTAE) digitalisiert.
Weitere Informationen …
Technische Universität Darmstadt, Universität Stuttgart: Bereitstellung der Scan-Digitalisate und der Texttranskription.
(2015-09-30T09:54:39Z)
Bitte beachten Sie, dass die aktuelle Transkription (und Textauszeichnung) mittlerweile nicht mehr dem Stand zum Zeitpunkt der Übernahme des Werkes in das DTA entsprechen muss.
TextGrid/DARIAH-DE: Langfristige Bereitstellung der TextGrid/DARIAH-DE-Repository-Ausgabe
Stefan Alscher: Bearbeitung der digitalen Edition - Annotation des Metaphernbegriffs
Hans-Werner Bartz: Bearbeitung der digitalen Edition - Tustep-Unterstützung
Michael Bender: Bearbeitung der digitalen Edition - Koordination, Konzeption (Korpusaufbau, Annotationsschema, Workflow, Publikationsformen), Annotation des Metaphernbegriffs, XML-Auszeichnung)
Leonie Blumenschein: Bearbeitung der digitalen Edition - XML-Auszeichnung
David Glück: Bearbeitung der digitalen Edition - Korpusaufbau, XML-Auszeichnung, Annotation des Metaphernbegriffs, XSL+JavaScript
Constanze Hahn: Bearbeitung der digitalen Edition - Korpusaufbau, XML-Auszeichnung
Philipp Hegel: Bearbeitung der digitalen Edition - XML/XSL/CSS-Unterstützung
Andrea Rapp: ePoetics-Projekt-Koordination
Sandra Richter: ePoetics-Projekt-Koordination
Weitere Informationen:
Bogensignaturen: keine Angabe;
Druckfehler: keine Angabe;
fremdsprachliches Material: gekennzeichnet;
Geminations-/Abkürzungsstriche: wie Vorlage;
Hervorhebungen (Antiqua, Sperrschrift, Kursive etc.): wie Vorlage;
i/j in Fraktur: wie Vorlage;
I/J in Fraktur: wie Vorlage;
Kolumnentitel: nicht übernommen;
Kustoden: nicht übernommen;
langes s (ſ): wie Vorlage;
Normalisierungen: keine;
rundes r (ꝛ): wie Vorlage;
Seitenumbrüche markiert: ja;
Silbentrennung: nicht übernommen;
u/v bzw. U/V: wie Vorlage;
Vokale mit übergest. e: wie Vorlage;
Vollständigkeit: vollständig erfasst;
Zeichensetzung: wie Vorlage;
Zeilenumbrüche markiert: ja;
Gottschall, Rudolph: Poetik. Die Dichtkunst und ihre Technik [v]om Standpunkte der Neuzeit. Breslau, 1858, S. 408. In: Deutsches Textarchiv <https://www.deutschestextarchiv.de/gottschall_poetik_1858/430>, abgerufen am 19.05.2024.
Alle Inhalte dieser Seite unterstehen, soweit nicht anders gekennzeichnet, einer
Creative-Commons-Lizenz.
Die Rechte an den angezeigten Bilddigitalisaten, soweit nicht anders gekennzeichnet, liegen bei den besitzenden Bibliotheken.
Weitere Informationen finden Sie in den DTA-Nutzungsbedingungen.
Insbesondere im Hinblick auf die §§ 86a StGB und 130 StGB wird festgestellt, dass die auf
diesen Seiten abgebildeten Inhalte weder in irgendeiner Form propagandistischen Zwecken
dienen, oder Werbung für verbotene Organisationen oder Vereinigungen darstellen, oder
nationalsozialistische Verbrechen leugnen oder verharmlosen, noch zum Zwecke der
Herabwürdigung der Menschenwürde gezeigt werden.
Die auf diesen Seiten abgebildeten Inhalte (in Wort und Bild) dienen im Sinne des
§ 86 StGB Abs. 3 ausschließlich historischen, sozial- oder kulturwissenschaftlichen
Forschungszwecken. Ihre Veröffentlichung erfolgt in der Absicht, Wissen zur Anregung
der intellektuellen Selbstständigkeit und Verantwortungsbereitschaft des Staatsbürgers zu
vermitteln und damit der Förderung seiner Mündigkeit zu dienen.
Zitierempfehlung: Deutsches Textarchiv. Grundlage für ein Referenzkorpus der neuhochdeutschen Sprache. Herausgegeben von der Berlin-Brandenburgischen Akademie der Wissenschaften, Berlin 2024. URL: https://www.deutschestextarchiv.de/.
