Treitschke, Heinrich von: Deutsche Geschichte im neunzehnten Jahrhundert. Bd. 4: Bis zum Tode König Friedrich Wilhelms III. Leipzig, 1889.

IV. 7. Das Junge Deutſchland.

der Charaktere; auch unſere beiden einzigen claſſiſchen Komödien, Minna
von Barnhelm und der Zerbrochene Krug, waren Charakterluſtſpiele. Die
modernen Franzoſen hingegen hatten ſich von dem Muſter ihres Moliere
längſt abgewendet und ſuchten die komiſche Wirkung weſentlich in den über-
raſchenden Situationen. Für den Reiz der Intrige allein vermag ſich
aber das deutſche Gemüth nicht recht zu erwärmen; daher währte es noch
lange, bis ſich endlich einige Dichter fanden, die von der berechnenden
Technik und der erfinderiſchen Gewandtheit der Franzoſen lernten ohne ihre
nationale Eigenart aufzugeben. Was jetzt an neuen Luſtſpielen erſchien,
war meiſt leichte Waare, ebenſo flach, nur bei Weitem nicht ſo zierlich wie
die wälſchen Vorbilder; faſt allein der Wiener Bauernfeld verſtand, durch
die Feinheit ſeiner Dialoge zu erſetzen was ihm an Erfindung fehlte. Die
Hörer indeß ließen ſich Alles bieten, wenn man ſie nur in Spannung
hielt und ihre Skandalſucht etwas reizte. Jenes kunſtverſtändige Parterre,
das einſt jedem Worte Ekhof’s oder Iffland’s andächtig gelauſcht hatte,
war längſt verſchwunden; das Theater bildete nicht mehr den Sammelplatz
für die gute Geſellſchaft, die Kenner zogen ſich mehr und mehr zurück.
Seit Schreyvogel vom Wiener Burgtheater vertrieben war, ſtand keine der
großen deutſchen Bühnen mehr unter ſtrenger ſachverſtändiger Leitung.
So lockerte ſich überall das Zuſammenſpiel; die Virtuoſen wollten allein
gelten, ſie zerſtörten durch ihre Gaſtſpielreiſen jede Ordnung und lernten
von den Franzoſen ſich der Claque oder einer ebenſo feilen Kritik zu be-
dienen.

Auch die tragiſche Kunſt lag danieder. Grillparzer zog ſich unwirſch
von der Bühne zurück, ſeit die Wiener eines ſeiner Dramen verhöhnt hatten;
und von den jungdeutſchen Poeten beſaß noch keiner die ſittliche Kraft ſich
den ſtrengen Regeln des Dramas zu fügen; ſie ſchüttelten alle ihre Einfälle
leicht aus dem Aermel und wollten, wie einſt die jungen Romantiker, in
der bühnengerechten Dichtung nur einen verächtlichen Frohndienſt ſehen. An
dieſer Zuchtloſigkeit ging auch der unglückliche Weſtphale Chriſtian Grabbe
früh zu Grunde; er mußte an ſich ſelber erleben was er einſt in einem
lichten Augenblicke geſungen hatte: „Kraft und Dauer wohnen nur in Be-
grenzungen.“ Er ſchwelgte in gräßlichen Bildern und cyniſchen Witzen,
Maß und Form blieben ſeinem umnachteten Sinne fremd; die beiden
größten Dichtungen der Zeit verſuchte er in einem fratzenhaften Drama
„Don Juan und Fauſt“ zu vereinigen und zu überbieten. So ſtürmte er
dahin, ein glühender deutſcher Patriot, ein Verächter alles Platten und
Gewöhnlichen; keines ſeiner Dramen war ohne realiſtiſche Kraft, aber jedem
fehlte der künſtleriſche Verſtand. Als er dann in ſeinen Laſtern unter-
ging, und ſelbſt Immermann’s menſchenfreundlicher Beiſtand dieſe „Natur
in Trümmern“ nicht halten konnte, da zeigte ſich wieder die Vorliebe der
Zeit für alles Krankhafte und Verdrehte. Die Feuilletons hoben den Todten
auf den Schild und verglichen ihn gar mit Heinrich v. Kleiſt, der himmel-