pse_598.001 Widerspruch zwischen Sprechen und Tun, als Gegensätzlichkeit pse_598.002 der Gesprächspartner, als Enthüllung von Gespanntheiten pse_598.003 im Lauf der Gesprächsentwicklung, als Widerspruch zwischen pse_598.004 Sein und Schein, Trug und Wahrheit. Dialoge können aber pse_598.005 auch verdecken: das ist dann der Fall, wenn etwa nur Gebärden pse_598.006 Tieferes andeuten, die Sprache aber im konventionellen pse_598.007 Ablauf gerade dieses Tiefere verhüllt, zugleich aber damit ahnbar pse_598.008 macht. Meisterhaft ist es Kleist im 4. Aufzug des "Homburg" pse_598.009 gelungen; was sich im Prinzen beim Lesen und Beantworten pse_598.010 des Kurfürstenbriefes abspielt, ist aus dem Gespräch pse_598.011 mit Natalie kaum zu erspüren, wohl aber aus dem Inneren des pse_598.012 Prinzen, wie es sich in der Haltung ahnen läßt. Endlich können pse_598.013 Gespräche mehr andeuten und verschweben, wie meisterhaft pse_598.014 in den Lustspielen Hofmannsthals. Auch in diesen beiden pse_598.015 letzten Arten des Dialogs enthüllt sich Dramatik, denn auch pse_598.016 hier tun sich Spaltungen und Spannungen tiefster Art auf: pse_598.017 zwischen Äußerem und Innerem, zwischen Reden und Tun, pse_598.018 zwischen einzelnen Gestalten. Während Berichte und Schilderungen pse_598.019 in der Epik sich ganz in das Erzählen einfügen, sind pse_598.020 sie im Drama von anderer Art, sie fügen sich dem Dramatischen pse_598.021 ein: es sind meist Ichberichte, von stärkster Bewegtheit pse_598.022 und Anteilnahme des Sprechenden, vor allem aber wird im pse_598.023 Drama die erregte oder lähmende Aufmerksamkeit der Zuhörer pse_598.024 auf der Bühne mitgestaltet, ja diese Wirkung auf den pse_598.025 Hörer ist sogar das dramatisch Entscheidende. Genau dasselbe pse_598.026 gilt für die Schilderungen, etwa die bekannten Mauerschauen. pse_598.027 Auch größere Reden fügen sich ins Dramatische einer Dichtung pse_598.028 ein. Die Hörer wirken anreizend oder hemmend, oder pse_598.029 es können durch Reden große Wendungen in der Handlung pse_598.030 erzeugt werden. Meisterhaft in dieser Hinsicht ist die große pse_598.031 Rede des Antonius in Shakespeares "Julius Cäsar". Es kommt pse_598.032 also auch in den Reden immer auf den Kontakt mit den Hörern pse_598.033 an, im Zusammenspiel beider ruht das Dramatische.
pse_598.034 Die Stilkraft des Ausrufs entwächst dem unmittelbaren Ausdruck pse_598.035 des Seelischen. Im Drama wird also dadurch vor allem pse_598.036 eine der dargestellten Persönlichkeiten innerlich nahegebracht. pse_598.037 Die besondere Form des Ausrufs im Drama ist der Monolog, pse_598.038 denn er ist immer unmittelbare Aussage eines individuell
pse_598.001 Widerspruch zwischen Sprechen und Tun, als Gegensätzlichkeit pse_598.002 der Gesprächspartner, als Enthüllung von Gespanntheiten pse_598.003 im Lauf der Gesprächsentwicklung, als Widerspruch zwischen pse_598.004 Sein und Schein, Trug und Wahrheit. Dialoge können aber pse_598.005 auch verdecken: das ist dann der Fall, wenn etwa nur Gebärden pse_598.006 Tieferes andeuten, die Sprache aber im konventionellen pse_598.007 Ablauf gerade dieses Tiefere verhüllt, zugleich aber damit ahnbar pse_598.008 macht. Meisterhaft ist es Kleist im 4. Aufzug des »Homburg« pse_598.009 gelungen; was sich im Prinzen beim Lesen und Beantworten pse_598.010 des Kurfürstenbriefes abspielt, ist aus dem Gespräch pse_598.011 mit Natalie kaum zu erspüren, wohl aber aus dem Inneren des pse_598.012 Prinzen, wie es sich in der Haltung ahnen läßt. Endlich können pse_598.013 Gespräche mehr andeuten und verschweben, wie meisterhaft pse_598.014 in den Lustspielen Hofmannsthals. Auch in diesen beiden pse_598.015 letzten Arten des Dialogs enthüllt sich Dramatik, denn auch pse_598.016 hier tun sich Spaltungen und Spannungen tiefster Art auf: pse_598.017 zwischen Äußerem und Innerem, zwischen Reden und Tun, pse_598.018 zwischen einzelnen Gestalten. Während Berichte und Schilderungen pse_598.019 in der Epik sich ganz in das Erzählen einfügen, sind pse_598.020 sie im Drama von anderer Art, sie fügen sich dem Dramatischen pse_598.021 ein: es sind meist Ichberichte, von stärkster Bewegtheit pse_598.022 und Anteilnahme des Sprechenden, vor allem aber wird im pse_598.023 Drama die erregte oder lähmende Aufmerksamkeit der Zuhörer pse_598.024 auf der Bühne mitgestaltet, ja diese Wirkung auf den pse_598.025 Hörer ist sogar das dramatisch Entscheidende. Genau dasselbe pse_598.026 gilt für die Schilderungen, etwa die bekannten Mauerschauen. pse_598.027 Auch größere Reden fügen sich ins Dramatische einer Dichtung pse_598.028 ein. Die Hörer wirken anreizend oder hemmend, oder pse_598.029 es können durch Reden große Wendungen in der Handlung pse_598.030 erzeugt werden. Meisterhaft in dieser Hinsicht ist die große pse_598.031 Rede des Antonius in Shakespeares »Julius Cäsar«. Es kommt pse_598.032 also auch in den Reden immer auf den Kontakt mit den Hörern pse_598.033 an, im Zusammenspiel beider ruht das Dramatische.
pse_598.034 Die Stilkraft des Ausrufs entwächst dem unmittelbaren Ausdruck pse_598.035 des Seelischen. Im Drama wird also dadurch vor allem pse_598.036 eine der dargestellten Persönlichkeiten innerlich nahegebracht. pse_598.037 Die besondere Form des Ausrufs im Drama ist der Monolog, pse_598.038 denn er ist immer unmittelbare Aussage eines individuell
<TEI><text><body><divn="1"><divn="2"><divn="3"><divn="4"><p><pbfacs="#f0614"n="598"/><lbn="pse_598.001"/>
Widerspruch zwischen Sprechen und Tun, als Gegensätzlichkeit <lbn="pse_598.002"/>
der Gesprächspartner, als Enthüllung von Gespanntheiten <lbn="pse_598.003"/>
im Lauf der Gesprächsentwicklung, als Widerspruch zwischen <lbn="pse_598.004"/>
Sein und Schein, Trug und Wahrheit. Dialoge können aber <lbn="pse_598.005"/>
auch verdecken: das ist dann der Fall, wenn etwa nur Gebärden <lbn="pse_598.006"/>
Tieferes andeuten, die Sprache aber im konventionellen <lbn="pse_598.007"/>
Ablauf gerade dieses Tiefere verhüllt, zugleich aber damit ahnbar <lbn="pse_598.008"/>
macht. Meisterhaft ist es Kleist im 4. Aufzug des »Homburg« <lbn="pse_598.009"/>
gelungen; was sich im Prinzen beim Lesen und Beantworten <lbn="pse_598.010"/>
des Kurfürstenbriefes abspielt, ist aus dem Gespräch <lbn="pse_598.011"/>
mit Natalie kaum zu erspüren, wohl aber aus dem Inneren des <lbn="pse_598.012"/>
Prinzen, wie es sich in der Haltung ahnen läßt. Endlich können <lbn="pse_598.013"/>
Gespräche mehr andeuten und verschweben, wie meisterhaft <lbn="pse_598.014"/>
in den Lustspielen Hofmannsthals. Auch in diesen beiden <lbn="pse_598.015"/>
letzten Arten des Dialogs enthüllt sich Dramatik, denn auch <lbn="pse_598.016"/>
hier tun sich Spaltungen und Spannungen tiefster Art auf: <lbn="pse_598.017"/>
zwischen Äußerem und Innerem, zwischen Reden und Tun, <lbn="pse_598.018"/>
zwischen einzelnen Gestalten. Während Berichte und Schilderungen <lbn="pse_598.019"/>
in der Epik sich ganz in das Erzählen einfügen, sind <lbn="pse_598.020"/>
sie im Drama von anderer Art, sie fügen sich dem Dramatischen <lbn="pse_598.021"/>
ein: es sind meist Ichberichte, von stärkster Bewegtheit <lbn="pse_598.022"/>
und Anteilnahme des Sprechenden, vor allem aber wird im <lbn="pse_598.023"/>
Drama die erregte oder lähmende Aufmerksamkeit der Zuhörer <lbn="pse_598.024"/>
auf der Bühne mitgestaltet, ja diese Wirkung auf den <lbn="pse_598.025"/>
Hörer ist sogar das dramatisch Entscheidende. Genau dasselbe <lbn="pse_598.026"/>
gilt für die Schilderungen, etwa die bekannten Mauerschauen. <lbn="pse_598.027"/>
Auch größere Reden fügen sich ins Dramatische einer Dichtung <lbn="pse_598.028"/>
ein. Die Hörer wirken anreizend oder hemmend, oder <lbn="pse_598.029"/>
es können durch Reden große Wendungen in der Handlung <lbn="pse_598.030"/>
erzeugt werden. Meisterhaft in dieser Hinsicht ist die große <lbn="pse_598.031"/>
Rede des Antonius in Shakespeares »Julius Cäsar«. Es kommt <lbn="pse_598.032"/>
also auch in den Reden immer auf den Kontakt mit den Hörern <lbn="pse_598.033"/>
an, im Zusammenspiel beider ruht das Dramatische.</p><p><lbn="pse_598.034"/>
Die Stilkraft des Ausrufs entwächst dem unmittelbaren Ausdruck <lbn="pse_598.035"/>
des Seelischen. Im Drama wird also dadurch vor allem <lbn="pse_598.036"/>
eine der dargestellten Persönlichkeiten innerlich nahegebracht. <lbn="pse_598.037"/>
Die besondere Form des Ausrufs im Drama ist der Monolog, <lbn="pse_598.038"/>
denn er ist immer unmittelbare Aussage eines individuell
</p></div></div></div></div></body></text></TEI>
[598/0614]
pse_598.001
Widerspruch zwischen Sprechen und Tun, als Gegensätzlichkeit pse_598.002
der Gesprächspartner, als Enthüllung von Gespanntheiten pse_598.003
im Lauf der Gesprächsentwicklung, als Widerspruch zwischen pse_598.004
Sein und Schein, Trug und Wahrheit. Dialoge können aber pse_598.005
auch verdecken: das ist dann der Fall, wenn etwa nur Gebärden pse_598.006
Tieferes andeuten, die Sprache aber im konventionellen pse_598.007
Ablauf gerade dieses Tiefere verhüllt, zugleich aber damit ahnbar pse_598.008
macht. Meisterhaft ist es Kleist im 4. Aufzug des »Homburg« pse_598.009
gelungen; was sich im Prinzen beim Lesen und Beantworten pse_598.010
des Kurfürstenbriefes abspielt, ist aus dem Gespräch pse_598.011
mit Natalie kaum zu erspüren, wohl aber aus dem Inneren des pse_598.012
Prinzen, wie es sich in der Haltung ahnen läßt. Endlich können pse_598.013
Gespräche mehr andeuten und verschweben, wie meisterhaft pse_598.014
in den Lustspielen Hofmannsthals. Auch in diesen beiden pse_598.015
letzten Arten des Dialogs enthüllt sich Dramatik, denn auch pse_598.016
hier tun sich Spaltungen und Spannungen tiefster Art auf: pse_598.017
zwischen Äußerem und Innerem, zwischen Reden und Tun, pse_598.018
zwischen einzelnen Gestalten. Während Berichte und Schilderungen pse_598.019
in der Epik sich ganz in das Erzählen einfügen, sind pse_598.020
sie im Drama von anderer Art, sie fügen sich dem Dramatischen pse_598.021
ein: es sind meist Ichberichte, von stärkster Bewegtheit pse_598.022
und Anteilnahme des Sprechenden, vor allem aber wird im pse_598.023
Drama die erregte oder lähmende Aufmerksamkeit der Zuhörer pse_598.024
auf der Bühne mitgestaltet, ja diese Wirkung auf den pse_598.025
Hörer ist sogar das dramatisch Entscheidende. Genau dasselbe pse_598.026
gilt für die Schilderungen, etwa die bekannten Mauerschauen. pse_598.027
Auch größere Reden fügen sich ins Dramatische einer Dichtung pse_598.028
ein. Die Hörer wirken anreizend oder hemmend, oder pse_598.029
es können durch Reden große Wendungen in der Handlung pse_598.030
erzeugt werden. Meisterhaft in dieser Hinsicht ist die große pse_598.031
Rede des Antonius in Shakespeares »Julius Cäsar«. Es kommt pse_598.032
also auch in den Reden immer auf den Kontakt mit den Hörern pse_598.033
an, im Zusammenspiel beider ruht das Dramatische.
pse_598.034
Die Stilkraft des Ausrufs entwächst dem unmittelbaren Ausdruck pse_598.035
des Seelischen. Im Drama wird also dadurch vor allem pse_598.036
eine der dargestellten Persönlichkeiten innerlich nahegebracht. pse_598.037
Die besondere Form des Ausrufs im Drama ist der Monolog, pse_598.038
denn er ist immer unmittelbare Aussage eines individuell
Informationen zur CAB-Ansicht
Diese Ansicht bietet Ihnen die Darstellung des Textes in normalisierter Orthographie.
Diese Textvariante wird vollautomatisch erstellt und kann aufgrund dessen auch Fehler enthalten.
Alle veränderten Wortformen sind grau hinterlegt. Als fremdsprachliches Material erkannte
Textteile sind ausgegraut dargestellt.
Sie haben einen Fehler gefunden?
Dann können Sie diesen über unsere Qualitätssicherungsplattform
DTAQ melden.
Kommentar zur DTA-Ausgabe
Dieses Werk wurde im Rahmen des Moduls DTA-Erweiterungen (DTAE) digitalisiert.
Weitere Informationen …
Technische Universität Darmstadt, Universität Stuttgart: Bereitstellung der Scan-Digitalisate und der Texttranskription.
(2015-09-30T09:54:39Z)
Bitte beachten Sie, dass die aktuelle Transkription (und Textauszeichnung) mittlerweile nicht mehr dem Stand zum Zeitpunkt der Übernahme des Werkes in das DTA entsprechen muss.
TextGrid/DARIAH-DE: Langfristige Bereitstellung der TextGrid/DARIAH-DE-Repository-Ausgabe
Stefan Alscher: Bearbeitung der digitalen Edition - Annotation des Metaphernbegriffs
Hans-Werner Bartz: Bearbeitung der digitalen Edition - Tustep-Unterstützung
Michael Bender: Bearbeitung der digitalen Edition - Koordination, Konzeption (Korpusaufbau, Annotationsschema, Workflow, Publikationsformen), Annotation des Metaphernbegriffs, XML-Auszeichnung)
Leonie Blumenschein: Bearbeitung der digitalen Edition - XML-Auszeichnung
David Glück: Bearbeitung der digitalen Edition - Korpusaufbau, XML-Auszeichnung, Annotation des Metaphernbegriffs, XSL+JavaScript
Constanze Hahn: Bearbeitung der digitalen Edition - Korpusaufbau, XML-Auszeichnung
Philipp Hegel: Bearbeitung der digitalen Edition - XML/XSL/CSS-Unterstützung
Andrea Rapp: ePoetics-Projekt-Koordination
Weitere Informationen:
Bogensignaturen: keine Angabe;
Druckfehler: keine Angabe;
fremdsprachliches Material: gekennzeichnet;
Geminations-/Abkürzungsstriche: wie Vorlage;
Hervorhebungen (Antiqua, Sperrschrift, Kursive etc.): wie Vorlage;
i/j in Fraktur: wie Vorlage;
I/J in Fraktur: wie Vorlage;
Kolumnentitel: nicht übernommen;
Kustoden: nicht übernommen;
langes s (ſ): wie Vorlage;
Normalisierungen: keine;
rundes r (ꝛ): wie Vorlage;
Seitenumbrüche markiert: ja;
Silbentrennung: nicht übernommen;
u/v bzw. U/V: wie Vorlage;
Vokale mit übergest. e: wie Vorlage;
Vollständigkeit: vollständig erfasst;
Zeichensetzung: wie Vorlage;
Zeilenumbrüche markiert: ja;
Seidler, Herbert: Die Dichtung: Wesen, Form, Dasein. Stuttgart, 1959, S. 598. In: Deutsches Textarchiv <https://www.deutschestextarchiv.de/seidler_poetik_1959/614>, abgerufen am 18.05.2024.
Alle Inhalte dieser Seite unterstehen, soweit nicht anders gekennzeichnet, einer
Creative-Commons-Lizenz.
Die Rechte an den angezeigten Bilddigitalisaten, soweit nicht anders gekennzeichnet, liegen bei den besitzenden Bibliotheken.
Weitere Informationen finden Sie in den DTA-Nutzungsbedingungen.
Insbesondere im Hinblick auf die §§ 86a StGB und 130 StGB wird festgestellt, dass die auf
diesen Seiten abgebildeten Inhalte weder in irgendeiner Form propagandistischen Zwecken
dienen, oder Werbung für verbotene Organisationen oder Vereinigungen darstellen, oder
nationalsozialistische Verbrechen leugnen oder verharmlosen, noch zum Zwecke der
Herabwürdigung der Menschenwürde gezeigt werden.
Die auf diesen Seiten abgebildeten Inhalte (in Wort und Bild) dienen im Sinne des
§ 86 StGB Abs. 3 ausschließlich historischen, sozial- oder kulturwissenschaftlichen
Forschungszwecken. Ihre Veröffentlichung erfolgt in der Absicht, Wissen zur Anregung
der intellektuellen Selbstständigkeit und Verantwortungsbereitschaft des Staatsbürgers zu
vermitteln und damit der Förderung seiner Mündigkeit zu dienen.
Zitierempfehlung: Deutsches Textarchiv. Grundlage für ein Referenzkorpus der neuhochdeutschen Sprache. Herausgegeben von der Berlin-Brandenburgischen Akademie der Wissenschaften, Berlin 2024. URL: https://www.deutschestextarchiv.de/.
