1809 begründet worden. Unsere Zeit ist kaum soweit über jene Zeit hinaus gewachsen, um zu entbehren, was sie für notwendig hielt, und sind wir emporgewachsen in unserm Kunstschaffen, so verdanken wir es vielleicht den Akademien, deren Gründung Goethe begrüßte als eine Errungenschaft aufblühenden Kunstverständnisses. Mag er immerhin in ihnen eine Pfleg- stätte gesehen haben zur Fortentwickelung der Kunst im Geiste der Antike, während man heute gerade umgekehrt diesen Geist bannen will, in der antikisierend akademischen Richtung einen Hemmschuh für zeitgenössisches Fortschreiten sieht, so darf man dennoch auch heut über eine Meinung Goethes in Kunstdingen nicht allzuleicht zur Tagesordnung übergehen. Er schätzte den Wert der großen Tradition, den man jetzt zu unterschätzen geneigt ist.
Ein prinzipielles Hindernis wird ferner, ebenso wie aus der Natur der Akademien, aus der Natur der Frau selbst hergeleitet, die nicht ge- nügend originell schöpferisch sei, um eine Bereicherung der Kunst zu verheißen, deren eigenstes Wesen die schöpferische Kraft ist. Hierüber abschließend zu urteilen ist außerordentlich schwer. (Es ist ja gewiß, daß die allergrößten Künstler Männer waren, jene Großen, deren Werke, wenn Sie mir ein Bild erlauben wollen, sich als Ausdruck machtvoller Persönlich- keit herausheben aus dem rinnenden Strom künstlerischen Schaffens der Zeiten, wie ragender Fels aus der Welle. Aber wie viele sind der Tropfen, die im Strom zum Meere fließen, wie selten der feste Fels im Strudel? - Wie viele solch' überragender künstlerischer Persönlichkeiten kennen wir überhaupt, seit wir die Geschichte künstlerischen Schaffens mit Nennung von Persönlichkeiten aufzeichnen können? Sicher ist wohl, daß, solange es eine bildende Kunst gibt, es auch weibliche Künstler gegeben hat. Das Altertum kannte ihrer eine ganze Anzahl, meist Töchter von Künstlern, auf die sich die künstlerische Veranlagung des Vaters und die handwerkliche Fertigkeit übertrug, wie dies in den berühmten Künstlerfamilien der Renaissancezeit vom Vater auf den Sohn geschah. Diese antiken Künst- lerinnen arbeiteten auf allen Gebieten. So soll einer allerdings bestrittenen
2
1809 begründet worden. Unsere Zeit ist kaum soweit über jene Zeit hinaus gewachsen, um zu entbehren, was sie für notwendig hielt, und sind wir emporgewachsen in unserm Kunstschaffen, so verdanken wir es vielleicht den Akademien, deren Gründung Goethe begrüßte als eine Errungenschaft aufblühenden Kunstverständnisses. Mag er immerhin in ihnen eine Pfleg- stätte gesehen haben zur Fortentwickelung der Kunst im Geiste der Antike, während man heute gerade umgekehrt diesen Geist bannen will, in der antikisierend akademischen Richtung einen Hemmschuh für zeitgenössisches Fortschreiten sieht, so darf man dennoch auch heut über eine Meinung Goethes in Kunstdingen nicht allzuleicht zur Tagesordnung übergehen. Er schätzte den Wert der großen Tradition, den man jetzt zu unterschätzen geneigt ist.
Ein prinzipielles Hindernis wird ferner, ebenso wie aus der Natur der Akademien, aus der Natur der Frau selbst hergeleitet, die nicht ge- nügend originell schöpferisch sei, um eine Bereicherung der Kunst zu verheißen, deren eigenstes Wesen die schöpferische Kraft ist. Hierüber abschließend zu urteilen ist außerordentlich schwer. (Es ist ja gewiß, daß die allergrößten Künstler Männer waren, jene Großen, deren Werke, wenn Sie mir ein Bild erlauben wollen, sich als Ausdruck machtvoller Persönlich- keit herausheben aus dem rinnenden Strom künstlerischen Schaffens der Zeiten, wie ragender Fels aus der Welle. Aber wie viele sind der Tropfen, die im Strom zum Meere fließen, wie selten der feste Fels im Strudel? – Wie viele solch' überragender künstlerischer Persönlichkeiten kennen wir überhaupt, seit wir die Geschichte künstlerischen Schaffens mit Nennung von Persönlichkeiten aufzeichnen können? Sicher ist wohl, daß, solange es eine bildende Kunst gibt, es auch weibliche Künstler gegeben hat. Das Altertum kannte ihrer eine ganze Anzahl, meist Töchter von Künstlern, auf die sich die künstlerische Veranlagung des Vaters und die handwerkliche Fertigkeit übertrug, wie dies in den berühmten Künstlerfamilien der Renaissancezeit vom Vater auf den Sohn geschah. Diese antiken Künst- lerinnen arbeiteten auf allen Gebieten. So soll einer allerdings bestrittenen
2
<TEI><text><body><divn="1"><p><pbfacs="#f0021"n="15"/>
1809 begründet worden. Unsere Zeit ist kaum soweit über jene Zeit hinaus<lb/>
gewachsen, um zu entbehren, was sie für notwendig hielt, und sind wir<lb/>
emporgewachsen in unserm Kunstschaffen, so verdanken wir es vielleicht<lb/>
den Akademien, deren Gründung Goethe begrüßte als eine Errungenschaft<lb/>
aufblühenden Kunstverständnisses. Mag er immerhin in ihnen eine Pfleg-<lb/>
stätte gesehen haben zur Fortentwickelung der Kunst im Geiste der Antike,<lb/>
während man heute gerade umgekehrt diesen Geist bannen will, in der<lb/>
antikisierend akademischen Richtung einen Hemmschuh für zeitgenössisches<lb/>
Fortschreiten sieht, so darf man dennoch auch heut über eine Meinung<lb/>
Goethes in Kunstdingen nicht allzuleicht zur Tagesordnung übergehen. Er<lb/>
schätzte den Wert der großen Tradition, den man jetzt zu unterschätzen<lb/>
geneigt ist.</p><lb/><p>Ein prinzipielles Hindernis wird ferner, ebenso wie aus der Natur<lb/>
der Akademien, aus der Natur der Frau selbst hergeleitet, die nicht ge-<lb/>
nügend originell schöpferisch sei, um eine Bereicherung der Kunst zu<lb/>
verheißen, deren eigenstes Wesen die schöpferische Kraft ist. Hierüber<lb/>
abschließend zu urteilen ist außerordentlich schwer. (Es ist ja gewiß, daß<lb/>
die allergrößten Künstler Männer waren, jene Großen, deren Werke, wenn<lb/>
Sie mir ein Bild erlauben wollen, sich als Ausdruck machtvoller Persönlich-<lb/>
keit herausheben aus dem rinnenden Strom künstlerischen Schaffens der<lb/>
Zeiten, wie ragender Fels aus der Welle. Aber wie viele sind der Tropfen,<lb/>
die im Strom zum Meere fließen, wie selten der feste Fels im Strudel?<lb/>– Wie viele solch' überragender künstlerischer Persönlichkeiten kennen<lb/>
wir überhaupt, seit wir die Geschichte künstlerischen Schaffens mit Nennung<lb/>
von Persönlichkeiten aufzeichnen können? Sicher ist wohl, daß, solange<lb/>
es eine bildende Kunst gibt, es auch weibliche Künstler gegeben hat. Das<lb/>
Altertum kannte ihrer eine ganze Anzahl, meist Töchter von Künstlern,<lb/>
auf die sich die künstlerische Veranlagung des Vaters und die handwerkliche<lb/>
Fertigkeit übertrug, wie dies in den berühmten Künstlerfamilien der<lb/>
Renaissancezeit vom Vater auf den Sohn geschah. Diese antiken Künst-<lb/>
lerinnen arbeiteten auf allen Gebieten. So soll einer allerdings bestrittenen<lb/><fwplace="bottom"type="sig">2</fw><lb/></p></div></body></text></TEI>
[15/0021]
1809 begründet worden. Unsere Zeit ist kaum soweit über jene Zeit hinaus
gewachsen, um zu entbehren, was sie für notwendig hielt, und sind wir
emporgewachsen in unserm Kunstschaffen, so verdanken wir es vielleicht
den Akademien, deren Gründung Goethe begrüßte als eine Errungenschaft
aufblühenden Kunstverständnisses. Mag er immerhin in ihnen eine Pfleg-
stätte gesehen haben zur Fortentwickelung der Kunst im Geiste der Antike,
während man heute gerade umgekehrt diesen Geist bannen will, in der
antikisierend akademischen Richtung einen Hemmschuh für zeitgenössisches
Fortschreiten sieht, so darf man dennoch auch heut über eine Meinung
Goethes in Kunstdingen nicht allzuleicht zur Tagesordnung übergehen. Er
schätzte den Wert der großen Tradition, den man jetzt zu unterschätzen
geneigt ist.
Ein prinzipielles Hindernis wird ferner, ebenso wie aus der Natur
der Akademien, aus der Natur der Frau selbst hergeleitet, die nicht ge-
nügend originell schöpferisch sei, um eine Bereicherung der Kunst zu
verheißen, deren eigenstes Wesen die schöpferische Kraft ist. Hierüber
abschließend zu urteilen ist außerordentlich schwer. (Es ist ja gewiß, daß
die allergrößten Künstler Männer waren, jene Großen, deren Werke, wenn
Sie mir ein Bild erlauben wollen, sich als Ausdruck machtvoller Persönlich-
keit herausheben aus dem rinnenden Strom künstlerischen Schaffens der
Zeiten, wie ragender Fels aus der Welle. Aber wie viele sind der Tropfen,
die im Strom zum Meere fließen, wie selten der feste Fels im Strudel?
– Wie viele solch' überragender künstlerischer Persönlichkeiten kennen
wir überhaupt, seit wir die Geschichte künstlerischen Schaffens mit Nennung
von Persönlichkeiten aufzeichnen können? Sicher ist wohl, daß, solange
es eine bildende Kunst gibt, es auch weibliche Künstler gegeben hat. Das
Altertum kannte ihrer eine ganze Anzahl, meist Töchter von Künstlern,
auf die sich die künstlerische Veranlagung des Vaters und die handwerkliche
Fertigkeit übertrug, wie dies in den berühmten Künstlerfamilien der
Renaissancezeit vom Vater auf den Sohn geschah. Diese antiken Künst-
lerinnen arbeiteten auf allen Gebieten. So soll einer allerdings bestrittenen
2
Informationen zur CAB-Ansicht
Diese Ansicht bietet Ihnen die Darstellung des Textes in normalisierter Orthographie.
Diese Textvariante wird vollautomatisch erstellt und kann aufgrund dessen auch Fehler enthalten.
Alle veränderten Wortformen sind grau hinterlegt. Als fremdsprachliches Material erkannte
Textteile sind ausgegraut dargestellt.
Sie haben einen Fehler gefunden?
Dann können Sie diesen über unsere Qualitätssicherungsplattform
DTAQ melden.
Kommentar zur DTA-Ausgabe
Dieses Werk wurde im Rahmen des Moduls DTA-Erweiterungen (DTAE) digitalisiert.
Weitere Informationen …
Frauenstudium, betreut von Andreas Neumann und Anna Pfundt, FSU Jena und JLU Gießen: Bereitstellung der Texttranskription.
(2022-07-11T15:25:44Z)
Bitte beachten Sie, dass die aktuelle Transkription (und Textauszeichnung) mittlerweile nicht mehr dem Stand zum Zeitpunkt der Übernahme des Werkes in das DTA entsprechen muss.
Anna Pfundt: Bearbeitung der digitalen Edition.
(2022-07-11T15:25:44Z)
Weitere Informationen:
Bogensignaturen: gekennzeichnet;
Druckfehler: gekennzeichnet;
fremdsprachliches Material: keine Angabe;
Geminations-/Abkürzungsstriche: keine Angabe;
Hervorhebungen (Antiqua, Sperrschrift, Kursive etc.): wie Vorlage;
i/j in Fraktur: keine Angabe;
I/J in Fraktur: wie Vorlage;
Kolumnentitel: keine Angabe;
Kustoden: keine Angabe;
langes s (ſ): als s transkribiert;
Normalisierungen: keine Angabe;
rundes r (ꝛ): keine Angabe;
Seitenumbrüche markiert: ja;
Silbentrennung: wie Vorlage;
u/v bzw. U/V: keine Angabe;
Vokale mit übergest. e: keine Angabe;
Vollständigkeit: vollständig erfasst;
Zeichensetzung: wie Vorlage;
Zeilenumbrüche markiert: ja;
Lehmann, Henni: Das Kunst-Studium der Frauen. Darmstadt, 1914, S. 15. In: Deutsches Textarchiv <https://www.deutschestextarchiv.de/lehmann_kunststudium_1913/21>, abgerufen am 26.06.2024.
Alle Inhalte dieser Seite unterstehen, soweit nicht anders gekennzeichnet, einer
Creative-Commons-Lizenz.
Die Rechte an den angezeigten Bilddigitalisaten, soweit nicht anders gekennzeichnet, liegen bei den besitzenden Bibliotheken.
Weitere Informationen finden Sie in den DTA-Nutzungsbedingungen.
Insbesondere im Hinblick auf die §§ 86a StGB und 130 StGB wird festgestellt, dass die auf
diesen Seiten abgebildeten Inhalte weder in irgendeiner Form propagandistischen Zwecken
dienen, oder Werbung für verbotene Organisationen oder Vereinigungen darstellen, oder
nationalsozialistische Verbrechen leugnen oder verharmlosen, noch zum Zwecke der
Herabwürdigung der Menschenwürde gezeigt werden.
Die auf diesen Seiten abgebildeten Inhalte (in Wort und Bild) dienen im Sinne des
§ 86 StGB Abs. 3 ausschließlich historischen, sozial- oder kulturwissenschaftlichen
Forschungszwecken. Ihre Veröffentlichung erfolgt in der Absicht, Wissen zur Anregung
der intellektuellen Selbstständigkeit und Verantwortungsbereitschaft des Staatsbürgers zu
vermitteln und damit der Förderung seiner Mündigkeit zu dienen.
Zitierempfehlung: Deutsches Textarchiv. Grundlage für ein Referenzkorpus der neuhochdeutschen Sprache. Herausgegeben von der Berlin-Brandenburgischen Akademie der Wissenschaften, Berlin 2024. URL: https://www.deutschestextarchiv.de/.
