Vischer, Friedrich Theodor von: Ästhetik oder Wissenschaft des Schönen. Bd. 3,2,2. Stuttgart, 1853.

Bild:

<< vorherige Seite

nächste Seite >>

Innerlichkeit doch wieder Naturstimmung, naiv und somit auch plastisch
ist: in diesem Licht erscheint hier die ganze Welt der Charaktere; sie ha-
ben ihr Centrum außer sich, aber in einem vollen Tausch der Liebe wohnt
es sich ihnen wieder ein; da ist kein Eigensinn, der erst zu brechen, keine
rohe Kraft, die nicht schon ganz in die Gottes-Minne aufgelöst wäre.
Die Gesichtsformen sind nicht die antiken, aber sie sind weich und sanft
und wir haben zu §. 615, 2 vorbereitend schon angedeutet, daß es auch
eine Gediegenheit sanfter Art bei zwar unregelmäßigen Formen geben
könne, die immer noch plastisch sei. Die fließende Gewandung endlich
thut noch namentlich das Ihrige, den einfach großen Linienzug der Um-
risse zu sichern, den alle Bildnerkunst fordert. So bewahrt denn dieser
Styl noch eine plastische Idealität, die uns der Nothwendigkeit über-
hebt, alle die entschuldigenden Rücksichten, welche bei den Verstößen der
mittelalterlichen Bildnerkunst gegen das plastische Stylgesetz in Rechnung
kommen, schon hier geltend zu machen. -- Die Italiener verharrten nun
zwar länger im byzantinischen Typus, erst in der Mitte des dreizehnten
Jahrhunderts tritt Nicola Pisano auf, der durch liebevolles Studium der
Antike und Naturbeobachtung den Schritt vollzieht, der in Deutschland
schon in jenen sächsischen Sculpturen vollzogen erscheint. Dagegen er-
kennt man in allem weiteren Fortgange, daß dieses romanische Volk von
Haus aus etwas vom classischen Formgefühle bewahrt; der Ausdruck wächst
nicht zu der Innigkeit wie im sog. germanischen Style, aber alle For-
men bilden sich in classisch gefühlter Weise durch und, was das Wich-
tigste ist, die Italiener gehen nicht in den grundverschiedenen Styl über,
der jenem sog. germanischen in Deutschland folgt und vermöge seines In-
dividualismus und Naturalismus spezifisch mehr malerisch zu nennen ist.
Das Malerische dringt bei ihnen zunächst auf einem andern, nicht so
tief gehenden Puncte ein, auf dem es sich zwar in Deutschland auch
geltend macht: der nächste §. wird denselben aufzeigen. Wir haben also
den Gegensatz eines reiner plastischen und mehr malerischen Styls in dop-
pelter Weise: er erscheint als ein nationaler, worin sich die Italiener und
die Deutschen, doch vollständig erst in der Kunstweise der folgenden Pe-
riode, gegenüberstehen, successiv geschichtlich dagegen durchlaufen ihn auch
die Deutschen selbst in ihrer Kunstgeschichte.

§. 644.

Im durchgebildeten ächt mittelalterlichen Style geht diese Anmuth zwar
nicht ganz verloren, wird aber zum bloßen Momente eines Ganzen, worin der
Individualismus und Naturalismus in dem nun erst zu einer reichen geschichtli-
chen Welt auseinandergezogenen Kreise des Ideals mit einer Härte, einer

Innerlichkeit doch wieder Naturſtimmung, naiv und ſomit auch plaſtiſch
iſt: in dieſem Licht erſcheint hier die ganze Welt der Charaktere; ſie ha-
ben ihr Centrum außer ſich, aber in einem vollen Tauſch der Liebe wohnt
es ſich ihnen wieder ein; da iſt kein Eigenſinn, der erſt zu brechen, keine
rohe Kraft, die nicht ſchon ganz in die Gottes-Minne aufgelöst wäre.
Die Geſichtsformen ſind nicht die antiken, aber ſie ſind weich und ſanft
und wir haben zu §. 615, 2 vorbereitend ſchon angedeutet, daß es auch
eine Gediegenheit ſanfter Art bei zwar unregelmäßigen Formen geben
könne, die immer noch plaſtiſch ſei. Die fließende Gewandung endlich
thut noch namentlich das Ihrige, den einfach großen Linienzug der Um-
riſſe zu ſichern, den alle Bildnerkunſt fordert. So bewahrt denn dieſer
Styl noch eine plaſtiſche Idealität, die uns der Nothwendigkeit über-
hebt, alle die entſchuldigenden Rückſichten, welche bei den Verſtößen der
mittelalterlichen Bildnerkunſt gegen das plaſtiſche Stylgeſetz in Rechnung
kommen, ſchon hier geltend zu machen. — Die Italiener verharrten nun
zwar länger im byzantiniſchen Typus, erſt in der Mitte des dreizehnten
Jahrhunderts tritt Nicola Piſano auf, der durch liebevolles Studium der
Antike und Naturbeobachtung den Schritt vollzieht, der in Deutſchland
ſchon in jenen ſächſiſchen Sculpturen vollzogen erſcheint. Dagegen er-
kennt man in allem weiteren Fortgange, daß dieſes romaniſche Volk von
Haus aus etwas vom claſſiſchen Formgefühle bewahrt; der Ausdruck wächst
nicht zu der Innigkeit wie im ſog. germaniſchen Style, aber alle For-
men bilden ſich in claſſiſch gefühlter Weiſe durch und, was das Wich-
tigſte iſt, die Italiener gehen nicht in den grundverſchiedenen Styl über,
der jenem ſog. germaniſchen in Deutſchland folgt und vermöge ſeines In-
dividualiſmus und Naturaliſmus ſpezifiſch mehr maleriſch zu nennen iſt.
Das Maleriſche dringt bei ihnen zunächſt auf einem andern, nicht ſo
tief gehenden Puncte ein, auf dem es ſich zwar in Deutſchland auch
geltend macht: der nächſte §. wird denſelben aufzeigen. Wir haben alſo
den Gegenſatz eines reiner plaſtiſchen und mehr maleriſchen Styls in dop-
pelter Weiſe: er erſcheint als ein nationaler, worin ſich die Italiener und
die Deutſchen, doch vollſtändig erſt in der Kunſtweiſe der folgenden Pe-
riode, gegenüberſtehen, ſucceſſiv geſchichtlich dagegen durchlaufen ihn auch
die Deutſchen ſelbſt in ihrer Kunſtgeſchichte.

§. 644.

Im durchgebildeten ächt mittelalterlichen Style geht dieſe Anmuth zwar
nicht ganz verloren, wird aber zum bloßen Momente eines Ganzen, worin der
Individualiſmus und Naturaliſmus in dem nun erſt zu einer reichen geſchichtli-
chen Welt auseinandergezogenen Kreiſe des Ideals mit einer Härte, einer

<TEI>
  <text>
    <body>
      <div n="1">
        <div n="2">
          <div n="3">
            <div n="4">
              <div n="5">
                <div n="6">
                  <div n="7">
                    <p> <hi rendition="#et"><pb facs="#f0161" n="487"/>
Innerlichkeit doch wieder Natur&#x017F;timmung, naiv und &#x017F;omit auch pla&#x017F;ti&#x017F;ch<lb/>
i&#x017F;t: in die&#x017F;em Licht er&#x017F;cheint hier die ganze Welt der Charaktere; &#x017F;ie ha-<lb/>
ben ihr Centrum außer &#x017F;ich, aber in einem vollen Tau&#x017F;ch der Liebe wohnt<lb/>
es &#x017F;ich ihnen wieder ein; da i&#x017F;t kein Eigen&#x017F;inn, der er&#x017F;t zu brechen, keine<lb/>
rohe Kraft, die nicht &#x017F;chon ganz in die Gottes-Minne aufgelöst wäre.<lb/>
Die Ge&#x017F;ichtsformen &#x017F;ind nicht die antiken, aber &#x017F;ie &#x017F;ind weich und &#x017F;anft<lb/>
und wir haben zu §. 615, <hi rendition="#sub">2</hi> vorbereitend &#x017F;chon angedeutet, daß es auch<lb/>
eine Gediegenheit &#x017F;anfter Art bei zwar unregelmäßigen Formen geben<lb/>
könne, die immer noch pla&#x017F;ti&#x017F;ch &#x017F;ei. Die fließende Gewandung endlich<lb/>
thut noch namentlich das Ihrige, den einfach großen Linienzug der Um-<lb/>
ri&#x017F;&#x017F;e zu &#x017F;ichern, den alle Bildnerkun&#x017F;t fordert. So bewahrt denn die&#x017F;er<lb/>
Styl noch eine pla&#x017F;ti&#x017F;che Idealität, die uns der Nothwendigkeit über-<lb/>
hebt, alle die ent&#x017F;chuldigenden Rück&#x017F;ichten, welche bei den Ver&#x017F;tößen der<lb/>
mittelalterlichen Bildnerkun&#x017F;t gegen das pla&#x017F;ti&#x017F;che Stylge&#x017F;etz in Rechnung<lb/>
kommen, &#x017F;chon hier geltend zu machen. &#x2014; Die Italiener verharrten nun<lb/>
zwar länger im byzantini&#x017F;chen Typus, er&#x017F;t in der Mitte des dreizehnten<lb/>
Jahrhunderts tritt Nicola Pi&#x017F;ano auf, der durch liebevolles Studium der<lb/>
Antike und Naturbeobachtung den Schritt vollzieht, der in Deut&#x017F;chland<lb/>
&#x017F;chon in jenen &#x017F;äch&#x017F;i&#x017F;chen Sculpturen vollzogen er&#x017F;cheint. Dagegen er-<lb/>
kennt man in allem weiteren Fortgange, daß die&#x017F;es romani&#x017F;che Volk von<lb/>
Haus aus etwas vom cla&#x017F;&#x017F;i&#x017F;chen Formgefühle bewahrt; der Ausdruck wächst<lb/>
nicht zu der Innigkeit wie im &#x017F;og. germani&#x017F;chen Style, aber alle For-<lb/>
men bilden &#x017F;ich in cla&#x017F;&#x017F;i&#x017F;ch gefühlter Wei&#x017F;e durch und, was das Wich-<lb/>
tig&#x017F;te i&#x017F;t, die Italiener gehen nicht in den grundver&#x017F;chiedenen Styl über,<lb/>
der jenem &#x017F;og. germani&#x017F;chen in Deut&#x017F;chland folgt und vermöge &#x017F;eines In-<lb/>
dividuali&#x017F;mus und Naturali&#x017F;mus &#x017F;pezifi&#x017F;ch mehr maleri&#x017F;ch zu nennen i&#x017F;t.<lb/>
Das Maleri&#x017F;che dringt bei ihnen zunäch&#x017F;t auf einem <hi rendition="#g">andern</hi>, nicht &#x017F;o<lb/>
tief gehenden Puncte ein, auf dem es &#x017F;ich zwar in Deut&#x017F;chland <hi rendition="#g">auch</hi><lb/>
geltend macht: der näch&#x017F;te §. wird den&#x017F;elben aufzeigen. Wir haben al&#x017F;o<lb/>
den Gegen&#x017F;atz eines reiner pla&#x017F;ti&#x017F;chen und mehr maleri&#x017F;chen Styls in dop-<lb/>
pelter Wei&#x017F;e: er er&#x017F;cheint als ein nationaler, worin &#x017F;ich die Italiener und<lb/>
die Deut&#x017F;chen, doch voll&#x017F;tändig er&#x017F;t in der Kun&#x017F;twei&#x017F;e der folgenden Pe-<lb/>
riode, gegenüber&#x017F;tehen, &#x017F;ucce&#x017F;&#x017F;iv ge&#x017F;chichtlich dagegen durchlaufen ihn auch<lb/>
die Deut&#x017F;chen &#x017F;elb&#x017F;t in ihrer Kun&#x017F;tge&#x017F;chichte.</hi> </p>
                  </div><lb/>
                  <div n="7">
                    <head>§. 644.</head><lb/>
                    <p> <hi rendition="#fr">Im durchgebildeten ächt mittelalterlichen Style geht die&#x017F;e Anmuth zwar<lb/>
nicht ganz verloren, wird aber zum bloßen Momente eines Ganzen, worin der<lb/>
Individuali&#x017F;mus und Naturali&#x017F;mus in dem nun er&#x017F;t zu einer reichen ge&#x017F;chichtli-<lb/>
chen Welt auseinandergezogenen Krei&#x017F;e des Ideals mit einer Härte, einer<lb/></hi> </p>
                  </div>
                </div>
              </div>
            </div>
          </div>
        </div>
      </div>
    </body>
  </text>
</TEI>

[487/0161] Innerlichkeit doch wieder Naturſtimmung, naiv und ſomit auch plaſtiſch iſt: in dieſem Licht erſcheint hier die ganze Welt der Charaktere; ſie ha- ben ihr Centrum außer ſich, aber in einem vollen Tauſch der Liebe wohnt es ſich ihnen wieder ein; da iſt kein Eigenſinn, der erſt zu brechen, keine rohe Kraft, die nicht ſchon ganz in die Gottes-Minne aufgelöst wäre. Die Geſichtsformen ſind nicht die antiken, aber ſie ſind weich und ſanft und wir haben zu §. 615, 2 vorbereitend ſchon angedeutet, daß es auch eine Gediegenheit ſanfter Art bei zwar unregelmäßigen Formen geben könne, die immer noch plaſtiſch ſei. Die fließende Gewandung endlich thut noch namentlich das Ihrige, den einfach großen Linienzug der Um- riſſe zu ſichern, den alle Bildnerkunſt fordert. So bewahrt denn dieſer Styl noch eine plaſtiſche Idealität, die uns der Nothwendigkeit über- hebt, alle die entſchuldigenden Rückſichten, welche bei den Verſtößen der mittelalterlichen Bildnerkunſt gegen das plaſtiſche Stylgeſetz in Rechnung kommen, ſchon hier geltend zu machen. — Die Italiener verharrten nun zwar länger im byzantiniſchen Typus, erſt in der Mitte des dreizehnten Jahrhunderts tritt Nicola Piſano auf, der durch liebevolles Studium der Antike und Naturbeobachtung den Schritt vollzieht, der in Deutſchland ſchon in jenen ſächſiſchen Sculpturen vollzogen erſcheint. Dagegen er- kennt man in allem weiteren Fortgange, daß dieſes romaniſche Volk von Haus aus etwas vom claſſiſchen Formgefühle bewahrt; der Ausdruck wächst nicht zu der Innigkeit wie im ſog. germaniſchen Style, aber alle For- men bilden ſich in claſſiſch gefühlter Weiſe durch und, was das Wich- tigſte iſt, die Italiener gehen nicht in den grundverſchiedenen Styl über, der jenem ſog. germaniſchen in Deutſchland folgt und vermöge ſeines In- dividualiſmus und Naturaliſmus ſpezifiſch mehr maleriſch zu nennen iſt. Das Maleriſche dringt bei ihnen zunächſt auf einem andern, nicht ſo tief gehenden Puncte ein, auf dem es ſich zwar in Deutſchland auch geltend macht: der nächſte §. wird denſelben aufzeigen. Wir haben alſo den Gegenſatz eines reiner plaſtiſchen und mehr maleriſchen Styls in dop- pelter Weiſe: er erſcheint als ein nationaler, worin ſich die Italiener und die Deutſchen, doch vollſtändig erſt in der Kunſtweiſe der folgenden Pe- riode, gegenüberſtehen, ſucceſſiv geſchichtlich dagegen durchlaufen ihn auch die Deutſchen ſelbſt in ihrer Kunſtgeſchichte. §. 644. Im durchgebildeten ächt mittelalterlichen Style geht dieſe Anmuth zwar nicht ganz verloren, wird aber zum bloßen Momente eines Ganzen, worin der Individualiſmus und Naturaliſmus in dem nun erſt zu einer reichen geſchichtli- chen Welt auseinandergezogenen Kreiſe des Ideals mit einer Härte, einer

Suche im Werk

Informationen zum Werk

Titeldaten
Verfügbarkeit Text (TEI-XML-, HTML-, TCF-, E-Book-Fassung): CC BY-SA 4.0.
Nutzungsbedingungen

Download dieses Werks

XML (TEI P5) · HTML · Text
TCF (text annotation layer)
XML (TEI P5 inkl. att.linguistic)

Metadaten zum Werk

TEI-Header · CMDI · Dublin Core

Ansichten dieser Seite

Voyant Tools ^?

Language Resource Switchboard^?

Resource/URL übermitteln

Feedback

Sie haben einen Fehler gefunden? Dann können Sie diesen über unsere Qualitätssicherungsplattform DTAQ melden.

Kommentar zur DTA-Ausgabe

Dieses Werk wurde gemäß den DTA-Transkriptionsrichtlinien im Double-Keying-Verfahren von Nicht-Muttersprachlern erfasst und in XML/TEI P5 nach DTA-Basisformat kodiert.

Ansicht auf Standard zurückstellen

URL zu diesem Werk:	https://www.deutschestextarchiv.de/vischer_aesthetik030202_1853
URL zu dieser Seite:	https://www.deutschestextarchiv.de/vischer_aesthetik030202_1853/161
Zitationshilfe:	Vischer, Friedrich Theodor von: Ästhetik oder Wissenschaft des Schönen. Bd. 3,2,2. Stuttgart, 1853, S. 487. In: Deutsches Textarchiv <https://www.deutschestextarchiv.de/vischer_aesthetik030202_1853/161>, abgerufen am 03.12.2024.

Alle Inhalte dieser Seite unterstehen, soweit nicht anders gekennzeichnet, einer Creative-Commons-Lizenz. Die Rechte an den angezeigten Bilddigitalisaten, soweit nicht anders gekennzeichnet, liegen bei den besitzenden Bibliotheken. Weitere Informationen finden Sie in den DTA-Nutzungsbedingungen.

Insbesondere im Hinblick auf die §§ 86a StGB und 130 StGB wird festgestellt, dass die auf diesen Seiten abgebildeten Inhalte weder in irgendeiner Form propagandistischen Zwecken dienen, oder Werbung für verbotene Organisationen oder Vereinigungen darstellen, oder nationalsozialistische Verbrechen leugnen oder verharmlosen, noch zum Zwecke der Herabwürdigung der Menschenwürde gezeigt werden. Die auf diesen Seiten abgebildeten Inhalte (in Wort und Bild) dienen im Sinne des § 86 StGB Abs. 3 ausschließlich historischen, sozial- oder kulturwissenschaftlichen Forschungszwecken. Ihre Veröffentlichung erfolgt in der Absicht, Wissen zur Anregung der intellektuellen Selbstständigkeit und Verantwortungsbereitschaft des Staatsbürgers zu vermitteln und damit der Förderung seiner Mündigkeit zu dienen.

2007–2024 Deutsches Textarchiv, Berlin-Brandenburgische Akademie der Wissenschaften. Kontakt: redaktion(at)deutschestextarchiv.de.

Zitierempfehlung: Deutsches Textarchiv. Grundlage für ein Referenzkorpus der neuhochdeutschen Sprache. Herausgegeben von der Berlin-Brandenburgischen Akademie der Wissenschaften, Berlin 2024. URL: https://www.deutschestextarchiv.de/.